■刘庆峰（左一）希望把玉雕技艺更好地传承下去。

    刘庆峰

    出生年月：1973年5月

    职务：佛山市馨槐阁艺术文化有

    限公司艺术总监

    工匠感言：把品质做到极致，把工

    艺的生命力唤醒

    工/匠/印/记/

    此情只为玉石痴，终身学习志不移。从事雕刻行业32年，他从学徒做起，一步步成长为中国高级技师、国家级非遗项目“广州玉雕”市级代表性传承人、广东省工艺美术大师，16次获国家级大赛金奖，多件作品被国家美术馆收藏。他不吝授徒，23年间培育出高级工艺美术师5人、高级技师1人、广州市工艺美术大师1人。

    暖黄的灯光下，他右手三指捏起一支锣机（玉雕工具），随着金刚砂针在材料上游走和停顿，一件玉雕作品逐渐成型。在馨槐阁工作室，这样的画面已上演成千上万次。从学徒成长为大城工匠，他一干就是三十余载。他就是佛山市馨槐阁艺术文化有限公司艺术总监刘庆峰。

    琢玉，如做人。坚信“玉石”可镂，刘庆峰在创作中，与玉石“对话”，把文化、创新、专注等匠心精神传递给同行。把传承、发展玉石雕刻技艺作为自己奋斗的目标，他用兢兢业业、一丝不苟的态度诠释着新时代“大城工匠”风采。

    十年磨一剑展现玉石之美

    “从千禧年到今年9月，我已在平洲度过了23个春秋。”2000年，出生于“中国雕刻之乡”福建莆田的刘庆峰跟随同村的师兄弟，攥着数十元的路费，搭乘乡村大巴，来到佛山平洲，在一间小作坊开始了玉雕生涯。

    对于雕刻来讲，木雕和玉雕技艺多有融会贯通之处，不同的是一些雕刻手法和材料的使用。虽然有扎实的雕刻功底和不俗的审美能力，刘庆峰仍不敢懈怠。

    从业之初，他总是不厌其烦地雕刻同一个样式，一天上千次的雕琢，在工作台前一坐就是五六个小时，工具将手磨出茧子、磨破皮是家常便饭。“在不断重复中加深对材料的认识以及对技艺的积累，是必经之路。”回忆过往，刘庆峰感触颇深。

    “想达到艺术的标准，技术必须跟得上。”刘庆峰是典型的硬功实力派。从业多年来，他每天都要“和石头对话”。从翡翠到黄龙玉，从金丝玉到泥石，无论是玉石色彩的把握还是对材质的熟悉，刘庆峰都已攒下深厚经验。

    玉雕行业有一句话：“太聪明的，太笨的，往往都做不来。”相比其他人，刘庆峰更能耐得住雕刻的枯燥，创作也更有灵气。

    常有人欣赏刘庆峰作品时，会发出“究天人之际，通古今之变”的感触。当别人还在雕刻传统的佛像、生肖等题材时，刘庆峰开始把一块块玉料与古诗词或生活趣事结合，运用其最擅长的俏色技法，雕刻出《战疫》《海上明月共潮生》《岭南佳果》等生动形象、富有情趣的作品。即使隔着厚厚的玻璃，作品《海上明月共潮生》也能让观者感到光风霁月的意境、人物的神韵及俏色技法的绝妙。

    “作为现代艺术从业者，既要有迎合市场潮流的敏锐度，又要有追求艺术表达的坚持。”他说，每一块玉石都没有废料，只要用心去观察和体悟，“腐朽”就能变神奇，展现出独一无二的美。

    刘庆峰工于俏色，在传统题材上雕出新意，作品巧夺天工，入录《中国玉雕名家技巧丛书：刘庆峰翘色技巧谈》，成为现代玉雕工匠俏色技巧入门必修课。

    以艺术播种助推玉雕产业发展

    在行业内摸爬滚打了多年后，刘庆峰的“粉丝”逐渐多了起来，专程从各地来到南海购买他作品的收藏家越来越多。但他认为，他们这一代的玉雕师，更应该扮演好时代承接者的角色。

    刘庆峰说，玉雕师一旦过了40岁，身体和眼睛都大不如前，在机器制造大量取缔手工制造的冲击下，许多人几乎不大动手。

    “受时代因素等影响，我们这一代可塑性要差许多，不如稳固好上一代传下的技艺，扎扎实实传承给下一代，提升他们未来的可能性。”刘庆峰并不吝啬将其拿手的俏色技巧传授给徒弟，但凡有同行登门取经，他也乐于交流，希望通过代代相传、相互学习，让玉雕行业永葆生命力。

    在日常授课中，刘庆峰还着重培养徒弟们树立工匠精神，要求他们对待每一个作品都要精雕细琢、精益求精。“当今社会，年轻人能抵挡外界诱惑的实在太少了。”

    扎根平洲23年，刘庆峰为平洲玉雕产业培育出高级工艺美术师5人、高级技师1人、广州市工艺美术大师1人。谈到未来，他表示，让俏色雕刻技艺走进校园是他的另一个梦想，将他的工作室作为大学生的实习基地。“一些美院的学生，都可以到我这里来实习。让更多学生和年轻人了解玉雕文化、爱上玉雕，才能让‘天下玉、平洲器’品牌更加响亮。”

    “我很庆幸，一直从事的都是兴趣所在。”刘庆峰说，“我认为工匠精神就是认真、坚持做好自己喜欢的事。”

    文/佛山市新闻传媒中心记者 郑慧苗图/佛山市新闻传媒中心记者 张宝翔